Bons baisers de Russie

 

Bons baisers de Russie (1963)

James Bond est chargé de faire passer à l'Ouest, Tatiana Romanova, agent du Chiffre russe, qui promet en échange le décodeur Lektor mais aussi empêcher le SPECTRE de s'en emparer. Pour réussir sa mission à bien, Bond devra entrer en contact avec un agent de MI6 de la station T à Istanbul, Kerim Bey. Le SPECTRE envoie Red Grant et Rosa Klebb pour récupérer le lektor avant que 007 ne se soit échappé avec.

Titre original: From Russia with Love

Réalisation: Terence Young

Production: Albert R. Broccoli et Harry Saltzman

Scénario: Richard Maibaum et Johanna Harwood

Photographie: Ted Moore

Montage: Peter Hunt

Décor: Syd Cain

Musique: John Barry

Première mondiale : Grande Bretagne, 10 octobre 1963

Sortie Française : 30 juillet 1964

Durée : 116 min.

Box-office : 78,9 millions de dollars

Casting :

Sean Connery: James Bond

Daniela Blanchi: Tatiana Romanova

Pedro Armendariz: Kerim Bey

Lotte Lenya: Rosa Klebb

Robert Shaw: Donald ‘Red’ Grant

Vladek Sheybal: Kronsteen

Fred Haggerty: Krilenku

Walter Gotell: Morzeny

Bernard Lee: M

Anthony Dawson: Ernst Stavro Blofeld

Lois Maxwell: Miss Moneypenny

Desmond Llewelyn: Major Boothroyd

Eunice Gayson: Sylvia Trench

L'avis du site :

‘UN STYLE HITCHCOKIEN’

C’est après l'immense succès de Docteur No qu'une suite est rapidement envisagée. On choisit alors d'adapter Bons Baisers du Russie, l'un des 10 romans préférés du président Kennedy. Le budget est doublé car les producteurs s'attendent déjà au succès, et ils ont eu raison ! Le public suit et retrouve cette ambiance qui n'existe que dans un James Bond. Cette fois, l'intrigue est plus recherchée, on s'intéresse plus aux personnages. Le SPECTRE fait alors sa première apparition et on découvre que leur plan consiste à voler un Lektor aux russes et à venger la mort du Docteur No.

Ce film fait partie des préférés des fans de James Bond, il est très fidèle au roman et James Bond n'utilise pas de gadgets, mis à part la fameuse mallette de Q. On note l'apparition du prégénérique. Celui-ci met en scène l’assassinat de James Bond par Red Grant. La brièveté de la scène montre l’extrême rapidité de cet assassin à surprendre sa proie et à l’éliminer furtivement à la corde de piano. Mais ce n’était qu’une mise en scène car la cible n’était qu’un homme portant le masque de 007. Ce moment troublant qui suscite de nombreuses interrogations est une introduction fort bien pensée.

Le style du film est très proche de ce que l’on peut trouver dans un Hitchcock, car un Bond se veut dans l’air du temps. Cependant, malgré les louanges de milliers de fans, il faut tout de même avouer que certains passages du film sont moins prenants que d’autres. Bien qu'il comporte des moments très intéressants, le film dans son ensemble est marqué de scènes de transitions pas aussi intéressantes que les celles marquant les grands moments du film. Les exemples les plus révélateurs sont la scène de destructions des bateaux ennemis et l’assaut de l’hélicoptère dans les champs. Toute deux n’ont aucune ampleur. Certes, il n’est pas difficile de suivre l'intrigue, qui s’avère bien ficelée, mais il y’avait manière bien plus dynamique de la mettre en scène. La première demi-heure de film est un sans faute mais c'est après l'assassinat de Krilencu que l'attention commence à descendre. Et il y’a cette horrible musique aux paroles ringardes chantée par Matt Monroe en fin de film, rappelant les pires chansons à l’eau de rose des années 50. Et c’est encore plus insupportable dans la VF. Heureusement, c’est une faute de goût qui n’apparaîtra plus dans la série.

Le scénario est présent, c’est indéniable. Mais le dynamisme, cette petite folie que l’on trouve dans les Bond suivants n’y est pas, ici. Quoiqu’il en soit, l’œuvre de Ian Fleming est respectée, présence de l’auteur sur le tournage oblige. Ce film est aussi l’occasion de découvrir pour la première fois l’organisation du SPECTRE. Le chef, Blofeld, caché derrière son fauteuil et caressant nonchalamment son chat blanc, intrigue et surprend par son incroyable sang froid lorsqu’on lui annonce un échec et lorsqu’il commet un acte de cruauté pour le punir. La mort du champion d’échec Kronsteen, celui qui a manigancé toute l’affaire grâce à son génie, est glaçante.

Le réalisateur Terence Young est de retour en grande forme, nous filmant Istanbul sous son plus beau jour : le Bosphore, la basilique Sainte Sophie. Mais rien ne vaut le combat épique entre Red Grant et Bond dans l’Orient Express. La scène est habilement filmée alors que le combat a lieu dans une minuscule cabine de train. Autant dire que la lisibilité du combat est magistrale par rapport à une pièce aussi réduite. C’est la plus belle scène du film, mais aussi la plus violente. On en redemande.

Encore une fois, les seconds rôles font mouche avec le chef de la section T, Kerim Bey. Une amitié apparaît entre lui et Bond. Et le public ne tarde pas non plus à l’apprécier, si bien que sa scène finale en devienne bouleversante. Mais Bons Baisers de Russie, c’est aussi la balade dans les réservoirs souterrains bâtis par l'empereur Constantin à Constantinople ou encore le superbe vol du Lektor à l'ambassade russe. C’est l'occasion dans ce film de découvrir pour la première fois Desmond Llewelyn, alias Q, lorsqu’il remet la mallette à 007. Q deviendra un personnage récurrent fort apprécié.

Bons Baisers de Russie est un Bond à part, fidèle à l’œuvre de Ian Fleming. Il vaut le détour rien que pour son ambiance très sixties qui donne beaucoup de charme à ce film, une ambiance particulière qu’on ne retrouvera plus par la suite.